Concevoir ses projets artistiques en 3D avec Blender

Formations / Modélisation & impression 3D

du 7 au 10 septembre 2026

Nantes

La formation Blender permet de prendre en main ce logiciel 3D libre et professionnel afin d’enrichir sa démarche scénographique (agencement des volumes, circulation, points de vue, mise en lumière…), et faciliter la réponse aux commandes publiques (1% artistiques, marchés publiques). Les stagiaires sauront ainsi prototyper leurs créations, préparer la mise en espace avant le montage d’une œuvre ou d’une exposition, et produire un dossier de présentation convaincant pour des commanditaires.

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Cette formation s’adresse aux artistes professionnel·les des arts visuels, aux scénographes et aux personnes impliquées dans la conception et la présentation de projets artistiques.

PRÉ-REQUIS

Être à l’aise avec l’outil informatique
Avoir des notions de logiciels graphiques (Photoshop, Illustrator, SketchUp)
Apporter un ordinateur portable conforme aux recommandations techniques fournies
Apporter des croquis ou références plastiques servant de point de départ au projet

OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES

Structurer un espace virtuel et maîtriser l’organisation de scènes dans Blender
Modéliser des volumes simples, mobiliers et supports d’œuvre
Appliquer matériaux, textures et éclairages adaptés à la mise en espace et au rendu
Produire des rendus 3D exploitables et intégrer les visuels dans un dossier de présentation

CONTENU

Prise en main de Blender, organisation de l’interface et mise en place d’un projet
Modélisation polygonale, sculpture et modificateurs paramétriques
Application de matériaux, textures et gestion de l’éclairage
Conception et aménagement d’un espace d’exposition à partir de plans, insertion d’œuvres et de mobilier
Réalisation de rendus 3D et photomontage dans Photoshop

MÉTHODE PÉDAGOGIQUE

La formation alterne apports théoriques, démonstrations et ateliers pratiques centrés sur des projets personnels. Des temps individualisés et en petits groupes permettent d’adapter le contenu de la formation aux démarches et projets artistiques des stagiaires. Chaque journée démarre par une synthèse de la veille et se termine par un débriefing collectif permettant d’ajuster la progression pédagogique. Enfin, des ressources sont adressées pendant et à l’issue de la formation pour poursuivre l’apprentissage après la session.

ÉVALUATION

Évaluation des acquis théoriques et techniques à travers la réalisation de rendus 3D exploitables
Évaluation des apprentissages et questionnaire de satisfaction.

FORMATEUR

Diplômé des Beaux-Arts de Nantes et titulaire d’un Master pro multimédia (spécialisation « Technologies numériques »), Lucas Seguy place l’outil 3D au cœur de sa pratique (installations vidéo, imagerie lenticulaire, impression 3D). Formateur depuis 2022, il intervient à la fois auprès d’étudiant·es en enseignement supérieur et d’artistes dans le cadre de formations spécialisées. Il réalise également des commandes pour des projets artistiques nécessitant la 3D — prototypage, modélisation, photomontages, impression 3D — et collabore régulièrement avec des artistes. Sa pédagogie privilégie l’accompagnement par projet et l’adaptation aux démarches artistiques de chacun.