Journal
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Portrait de formateur : Fabien Hamm
Qui es-tu ? Je porte plusieurs casquettes : consultant en historicité, comédien, scénariste, commissaire d’exposition en BD et photographe. L’Histoire constitue le fil rouge de …
Qui es-tu ?
Je porte plusieurs casquettes : consultant en historicité, comédien, scénariste, commissaire d’exposition en BD et photographe. L’Histoire constitue le fil rouge de toutes mes activités. En 2010, j’ai cofondé Vera Eikona, un atelier dédié aux techniques photographiques anciennes. J’y explore les procédés primitifs et artisanaux, ainsi que les premiers procédés industriels, de la naissance de la photo en 1839 jusqu’aux années 1920.
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Quelles formations animes-tu ?
J’anime 3 formations : deux concernent le collodion humide (1851), une technique de prise de vue sur verre et sur fer produisant des négatifs et des positifs, dont une formation axée sur le portrait. La 3ème est dédiée au gélatino-bromure d’argent (1871), une technique industrielle permettant aussi bien la prise de vue que le tirage sur verre, fer, papier, cartons, béton, etc. Ces formations s’adressent aux photographes, plasticien·nes et artistes souhaitant renouer avec l’image physique et enrichir leur rapport à l’esthétisme photographique à travers des procédés artisanaux toujours pertinents dans les démarches contemporaines. En 2026, trois nouvelles formations viendront enrichir l’offre.
Chez Vera Eikona nous intègrons les dimensions historiques, théoriques et pratiques aux formations et favorisons l’expérimentation et vers l’appropriation de nouvelles techniques pour les artistes. Un soin particulier est apporté à la création et l’adaptation d’outils spécifiques, pour exploiter toutes les subtilités de ces procédés dans un cadre pluridisciplinaire.
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Une anecdote ?
Gustave, mon fidèle compagnon, m’accompagne à l’atelier et pendant les formations. Je pense qu’il aurait beaucoup à redire sur l’importance de mes commentaires et précisions donnés. Son moment préféré ? Les pauses avec les stagiaires… et les jeux de balles, aussi obsessionnels que ma passion pour la photographie.~
📸 : Simon Jourdan
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Portrait de formatrice : Céline Guimbertaud
Qui es-tu ? J’ai cofondé amac avec Virginie Lardière il y a plus de vingt ans, à la sortie de nos études à Rennes, où nous étions en Maîtrise Sciences et Techniques des Métiers de l’Exposition. …
Qui es-tu ?
J’ai cofondé amac avec Virginie Lardière il y a plus de vingt ans, à la sortie de nos études à Rennes, où nous étions en Maîtrise Sciences et Techniques des Métiers de l’Exposition. Dès le départ, notre projet était clair : créer une structure capable de répondre aux besoins des lieux de diffusion des arts visuels et des artistes, en les accompagnant dans la mise en œuvre de leurs projets. Depuis, nos activités se sont diversifiées, notamment avec le développement d’une offre de formation à destination des artistes-auteur·ices.
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Quelle formation animes-tu et quels sont les objectifs ?
J’anime la formation « Répondre à un appel à projet dans les arts visuels ». Cette session de deux jours propose un tour d’horizon des dispositifs existants — appels à projets, résidences, commandes artistiques — tout en approfondissant les méthodologies et les outils utiles pour y répondre efficacement. C’est une formation dense, vivante, qui se renouvelle à chaque session grâce à la richesse des échanges avec les participant·es, qui en font toute la valeur.
Mon objectif principal est de décortiquer ensemble les appels à projets, d’en faciliter la lecture et la compréhension, en prenant le temps de replacer chaque dispositif dans son contexte. J’accorde une attention particulière à la « dédramatisation » de certaines procédures perçues comme inaccessibles, comme le 1% artistique, souvent considéré comme trop complexe sur le plan administratif. J’essaye de montrer que tout est possible, à condition de définir des objectifs clairs, adaptés à son parcours et à sa démarche.
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Une anecdote ?
Ma plus grande satisfaction, c’est lorsqu’un·e ancien·ne stagiaire me recontacte pour m’annoncer qu’un projet s’est concrétisé après la formation. Là, je me dis que nous avons vraiment réussi !
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📸 : Guillaume Morandeau↑ ↓ -
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C-E-A : Enquête nationale sur le commissariat d'exposition
En 2009, une première enquête de C-E-A dessinait le portrait de la profession de commissaire d’exposition. Depuis, les réalités ont fortement évolué. L’association a commandé à l’ …
En 2009, une première enquête de C-E-A dessinait le portrait de la profession de commissaire d’exposition. Depuis, les réalités ont fortement évolué. L’association a commandé à l’Observatoire des publics et des pratiques de la culture, une grande enquête nationale indépendante pour actualiser les données sur le commissariat d’exposition (salariat ou indépendance).
Cette nouvelle enquête sociologique est essentielle pour comprendre, analyser et produire des connaissances objectives et nuancées sur un sujet peu étudié. L’enquête vient ainsi actualiser et affiner les données sur la représentativité de la profession de commissaire d’exposition et les modalités concrètes de la pratique.
Lire la suite…Pour répondre au questionnaire avant le 5 avril c’est ICI
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Ancrer la brume
Exposition de Marina Vandra jusqu’au 29 mars 2026 Musée Eugène Boudin , Honfleur Cette exposition est la restitution d’une résidence de six semaines à La Lieutenance à Honfleur. Durant ce …
Exposition de Marina Vandra
jusqu’au 29 mars 2026
Musée Eugène Boudin, HonfleurCette exposition est la restitution d’une résidence de six semaines à La Lieutenance à Honfleur.
Durant ce temps de recherche et de création, Marina Vandra s’est intéressée à l’identité visuelle et historique de la ville. En glanant des formes issues de l’architecture de la ville, l’artiste a réalisé une série d’une vingtaine de peintures à l’acrylique sur papier. Son travail joue ici sur les contrastes : la douceur de la gamme de couleurs dont use l’artiste face à des sujets plus sombres, tels que le passé lié au commerce triangulaire ou les drames maritimes.
Informations pratiques
Musée Eugène Boudin
rue de l’Homme de Bois
14600 Honfleur
www.musees-honfleur.frImage : Sillonner, 2025. Peinture acrylique et à l’huile sur papier Arches, dimensions variables. Crédit : Marina Vandra.
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Vœux 2026
🌟💫✨ L’agence amac et l’artiste Jason Glasser vous adresse avec enthousiasme ses meilleurs vœux pour cette nouvelle année ✨💫🌟 Pour en savoir plus sur Jason …
🌟💫✨ L’agence amac et l’artiste Jason Glasser vous adresse avec enthousiasme ses meilleurs vœux pour cette nouvelle année ✨💫🌟
Pour en savoir plus sur Jason Glasser : www.jasonglasser.com↑ ↓ -